A galeria casa Triângulo tem o enorme prazer de comunicar a participação de Eduardo Berliner na 30ª Bienal de São Paulo - A Iminência das Poéticas, com curadoria geral de Luis Pérez-Oramas.
As composições pictóricas de Eduardo Berliner apontam, simultaneamente, para o que é visível pela materialidade da tinta e para o que sua densidade não permite perceber. Transitando entre o estranho, o misterioso, o grotesco e o banal, o artista submete fotografias, desenhos, objetos e colagens à sua imaginação e cria pinturas que parecem oferecer rastros de narrativas conduzidas pela lógica do sonho e do absurdo.
O Núcleo Contemporâneo do Museu de Arte Moderna de São Paulo promove festa em apoio ao 33o Panorama de Arte Brasileira, a mais importante exposição bienal de arte contemporânea brasileira, com instalações de assume vivid astro focus.
Informações e reservas: nucleo@mam.org.br
Albano Afonso, Nazareth Pacheco e Sandra Cinto participam da exposição Percursos Contemporâneos, no Museu de Arte Contemporânea de Sorocaba.
Camila Macedo, Eduardo Berliner e Mariana Palma participam da exposição Nova Pintura, com curadoria de Rejane Cintrão, no Centro de Exposições - Torre Santander, São Paulo.
A exposição reúne a produção de 5 jovens artistas indicados e premiados nas edições do Prêmio Açorianos de Artes Plásticas, incluindo Rommulo Vieira Conceição, representado pela Casa Triângulo. Faz parte da programação do 7° Festival de Inverno, evento realizado pela Secretaria Municipal da Cultura de Porto Alegre.
Yuri Firmeza participa da mostra O Efeito da Frase, com curadoria de Ana Maria Maia, no Museu Murillo La Greca, em Recife.
O Efeito da Frase é uma mostra sobre a narração, observada como estratégia e sintoma dos trabalhos de um coletivo e sete artistas: Cristiano Lenhardt, Daniel Barroca, Deyson Gilbert&Roberto Winter, Glauber Rocha, Jimson Vilela, Telefone Colorido e Yuri Firmeza. Geram evidências de como o sujeito é preponderante para a escrita da história, ao trazer certos cânones para a escala da experiência pessoal ou enfatizar um campo de fala que varre dos diários pessoais à esfera pública da imprensa.
A série de textos que Yuri Firmeza publica no jornal O Estado de Minas busca a retomada de espaços e a disponibilidade de um vocabulário de apreciação e debate de arte no cotidiano de um público não-especializado. Idealmente, além da exibição do registro de sua ação inicial, o projeto motivará uma nova ocupação, agora na imprensa pernambucana.
Albano Afonso, Mariana Palma, Reginaldo Pereira e Sandra Cinto participam da mostra ...(chamo silêncio à linguagem-que-já-não-é-órgão-de-nada)..., coletiva de desenhos com curadoria de Fátima Lambert, na Quase Galeria, Porto/Portugal.
Pier Stockholm participa da primeira coletiva dos artistas em residência na SoArt, com curadoria de Hartwig Knack, que reúne algumas das obras de arte e composições criadas pelos bolsistas do verão 2011 nos estúdios construídos por Hans Hollein.
Markus Bacher, Yared Nigussu, Issa Salliander e Pier Estocolmo mostram uma seleção de suas pinturas e desenhos que devem muito à arquitetura do programa artista em residência, a atmosfera do lago e suas experiências compartilhadas lá.
A preocupação central de desenhos meticulosamente exatas Pier Stockholm sobre papel vegetal é a arquitetura moderna e seu lugar na sociedade.
Catálogo: FIRST CHOICE. Editora: SoART GmbH . Com contribuições de Hartwig Knack, Erwin Soravia, Marion Soravia e Pier Stockholm; aprox. 90 pgs. aprox. 50 ilustrações coloridas, (German/English), Viena.
Desde o início da sua carreira, a artista Nazareth Pacheco constrói objetos tridimensionais, expandindo seus trabalhos para o espaço, fazendo com que eles ocupem o mesmo lugar do corpo. Os trabalhos da artista apresentam o paradoxo entre a sedução e a repulsa, já que muitos dos objetos são construídos com lâminas, peças pontiagudas e cortantes. A obra de Nazareth incomoda, mas também fascina.
Na exposição individual Objetos Sedutores, ao confeccionar vestes, objetos, mobiliários e ambientes, a artista nos remete a diversos questionamentos possíveis, como a validade da busca incessante e efêmera de um corpo ideal.
A exposição de Nazareth Pacheco faz parte de Desobjetos: A Memória das Coisas, exposições distribuídas por diversas unidades do SESC da cidade de São Paulo, reunidos na Mostra SESC de Artes 2012.
Miguel Amado será o curador da representação portuguesa na 55ª Bienal de Veneza, que ocorrerá entre julho e dezembro de 2013, com Joana Vasconcelos como artista convidada para o Pavilhão de Portugal.
Miguel Amado e Joana Vasconcelos colaboram em diversos projetos desde o início da década de 2000. Desse trabalho conjunto destaca-se Sem Rede, a importante exposição antológica da artista realizada no Museu Colecção Berardo, em 2010. Outras colaborações incluem exposições coletivas como Em Jogo (Centro de Artes Visuais, Coimbra, 2004) e 18 Presidentes, Um Palácio e Outras Coisas Mais (Palácio de Belém, Lisboa, 2008) ou a exposição individual Bordaliana (Fundação PLMJ, Lisboa, 2009).
Segundo Miguel Amado: “O trabalho de Joana Vasconcelos aborda as dicotomias tradição/modernidade, local/global e cultura popular/cultura erudita, inspirando-se em valores, hábitos e costumes para analisar a identidade individual e coletiva, releve esta do género, da classe ou da nacionalidade. Para a representação oficial de Portugal na Bienal de Veneza, a artista realizará um projeto que cruzará o imaginário português com a simbologia veneziana.”
